教堂在彩繪玻璃的襯托下，使得內(nèi)部更加顯得色彩豐富，如同沐浴在神奇的仙境當中，讓我們在參觀時，都為這美和豐富多樣的故事而吃驚和著迷。
縱觀古代歷史，彩色玻璃藝術傳統(tǒng)上是以圣經(jīng)意象為特色，并被用于教堂、清真寺和其他宗教建筑的窗戶上，今天現(xiàn)代玻璃藝術作品不僅在禮拜場所，而且在當代家庭、商業(yè)空間和藝術畫廊也被看到
哥特式教堂設計的兩種最常見的彩色玻璃窗，自然是高大的矛形柳葉窗和圓形玫瑰花窗，玫瑰花窗一詞大約是在17世紀發(fā)明的，因為這種當窗戶是圓形的，其層狀輻射板的外觀類似于開放的玫瑰花，在賦予這些窗戶以此稱號之前，它們被稱為輪形窗
彩繪玻璃作為一種創(chuàng)意十足的藝術形式，最初的形成是依靠建筑結構系統(tǒng)的演變，哥特式教堂的肋梁，減輕了拱頂?shù)闹亓?，協(xié)調各構件之間的關系，將教堂重量轉移到外部地基上，從而擺脫了厚重的墻體，減輕了建筑的負擔，所有這些因素都使得大面積窗戶得以實現(xiàn)
總結彩色花窗的出現(xiàn)與中世紀基督教的發(fā)展關系密切，將彩色玻璃窗與教堂完美結合，并利用玻璃的透光性，巧妙的應用光線，使光線在透過彩色玻璃窗后變得更加絢麗，給人們帶來了一種感官的享受以及強烈的心靈震撼。基督徒采用象征性的手法來表達自己的宗教信仰和情感，在教堂內(nèi)部裝飾上加強對光線的應用和色彩的處理，努力把教堂裝飾得充滿神秘氣息。彩色花窗成為基督教宣揚教義非常有效的手段。參考文獻：1、周志《從彩繪玻璃看哥特式藝術的審美特征》2、余太星《論哥特式教堂建筑結構與玻璃花窗的宗教寓意》3、陳曉娟《淺談建筑中的光影設計與場所精神》4、趙迎《哥特教堂彩色玻璃窗之探究》
古代埃及和羅馬人都擅長制造小型的彩色玻璃制品。古代腓尼基在玻璃制造業(yè)中也占有重要地位，其中心產(chǎn)地是西頓和安條克等地。在公元4-5世紀的早期基督教教堂中，一些木質窗框中鑲嵌有經(jīng)雕琢過的雪花石膏，類似玻璃般的效果。公元7世紀，英國的教堂和修道院已經(jīng)出現(xiàn)了彩繪玻璃窗。公元675年，圣本篤·波斯哥［］從法國引進工匠，為在芒克威爾茅斯建造的圣彼得修道院窗戶進行著色。公元8世紀以后，伊斯蘭世界的一些清真寺和公共空間也開始以彩色玻璃裝飾，基本以純粹的幾何設計為主，包含花卉和文字圖案，不表現(xiàn)人物形象和宗教偶像。